《罗密欧与朱丽叶》读后感（芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》观后感）

《罗密欧与朱丽叶》读后感
《罗密欧与朱丽叶》的故事，听过的人很多，看过原书的人少很多。这是莎士比亚的名剧。少年男女多知道是两个为爱而献身的恋人的悲剧，因此而广为流传。
莎翁的戏剧，要看对白，对白的想象极其丰富，对人性的看法极其深刻。比如借朱丽叶的口说，不要对着月亮发誓，月亮是多变的。估计，看了原文，恋人们的行为会有所不同。
莎翁的戏剧，行文如诗，想象如海，引人深思。
莎翁的戏剧，情节离奇，悲不见血，葬入心灵。
罗密欧与朱丽叶，两人一见钟情，因家族仇怨的命运而殉情死去。莎翁的许多戏剧，并不表达他自己的观点，但把他对人间舞台的观察融进戏文里。同样的，《罗密欧与朱丽叶》也是如此。
我想，后世广为流传的爱情范本，作者的本意可能并不是爱情，而是关于命运。莎翁的戏，六年级的小朋友能看明白吗？
我不肯定，但经典的力量在于你关注了，你会用时间去体味。
为了女儿写读后感，我告诉她：一写书的内容，二写作者想表达什么，三写你的观点。她说不知道怎么写，让我写个例子，点名写《罗密欧与朱丽叶》。
因此，我昨天再看了一遍，写下这块小石子。

芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》观后感
非常感谢公司给的福利，踏上了观剧之路。
在此之前我从来没有现场看过芭蕾舞，更别说当芭蕾舞配上《罗密欧与朱丽叶》的剧情，噢！我的天，想想就很美妙。
此前对《罗密欧与朱丽叶》的了解就像是中国的《梁山伯与祝英台》，一提到这两者之一就会想起另一个，剧情虽然不一样，但是中心主旨却是一样的，歌颂美好的爱情。结局都是悲凉的，但是西方的《罗密欧与朱丽叶》相对好些，体现在：她们的爱情感动了双方的父母，最后化解仇恨，人生还是有希望的，牺牲是值得的。
在没有学习跳舞的时候，就很羡慕会跳舞的人，感觉会跳舞的人很厉害，怎么同样的手跟脚，人家随便摆摆就是那么的优雅；同样的身材同样的腰，人家怎么就扭得那么的柔美；同样是面孔，人家的神情怎么就能将自己内心的情感表达得淋漓尽致。学习舞蹈之后，更加喜欢和欣赏那些舞蹈家，知道台上一分钟台下十年功的不容易，把每个动作练到标准还远远不够，要练到极致加上融入丰富的情感，将整个舞台点燃烘托，这简直就是一场视觉盛宴。
由内而外的欣赏，给你更加强烈的震撼，为什么我感触那么深，因为我在学舞蹈的时候吃过苦，再练习基本功的时候，每一次就像是要命一样的疼，单一个劈叉我练了半年多都下不去，有一两次被踩下去了，但是面部是狰狞的，因为极大的疼痛感很难让你保持着微笑。所以那些舞蹈家，在做高难度的动作时能保持微笑，还能自如的转换表情，跳舞的同时抒发自己的内心世界，将舞蹈跟情感高度融合尽情表达，是真的厉害。所以这是不一样的艺术体验，相对于电影电视剧明星，我更喜爱舞台剧演员，会演会跳还会唱，演出真的纯靠实力，没有替身，现场表演。
再说说剧情，整场表演，跌宕起伏。
有嘈杂的斗争，当朱丽叶的堂哥遇上罗密欧和他的朋友们时，那是很强烈的斗争，音乐也是喧闹的，听着让人很浮躁，冲突很明显。
优美的旋律，当罗密欧与朱丽叶相遇的时候，那动人的旋律响起，朱丽叶与罗密欧，罗密欧与朱丽叶，那简直就是天作之合，翩翩起舞，那也是动人心弦的，朱丽叶那么轻盈，罗密欧那么健壮，尽情舞动，配合得相当的默契。当被迫分开的时候，催人泪下，舞不成舞，那是两人的痛苦，也是观众的痛苦。彼此未见面时的思念，忧伤中带着甜，舞起来，不够尽情，但也不太悲，这舞仔细体验是有区别的。
有悲痛纠结，罗密欧被流放时，朱丽叶被迫要跟别人结婚，拿着从神父那里求来的药水。整个表演过程太震撼了，朱丽叶的纠结也是我们的纠结，纠结的这一段表演收获的掌声最强烈，太过真实，观众都被深深的触动到了。接下来就是剧情的高潮了，朱丽叶喝下了神父给的毒药。罗密欧回来了，抱着死去的朱丽叶痛苦的跳舞，这才是考验演员真实的功力，女子柔软得那么自然，男子拖着软绵绵的死者舞得那么的自然，这是很考验演技跟舞蹈功力，简直不能再完美了。
虽然没有看过类似的演出，但是感觉我满身的艺术欣赏细胞都被激活了，艺术源于生活却又高于生活。
再从艺术中回归生活，我想生命诚可贵，但爱情价更高，能拥有一份真挚的爱情，值得献出一生。