参展绘画作品大多数尺寸 参加国展的画要求

网友提问：

现在的国展，省展，为什么都画大尺幅，而且以工笔居多？

优质回答：

答：什么样的风气，就形成什么样的观点和看法。这是被无数事实证明了的现象。

不管国展，还是省展，评委们自己本身在参加比赛时，他们也是靠工笔画获奖或入展的。为什么他们不画写意画呢？因为，要画好写意画，尤其是大写意画，没有非常深厚的书法功底，是画不来的。书法这个东西，要想学好她，没有十几年或二十几年的时间投入，也是相当不容易的事。

现在的这些画家们(包括评委)，有几个又愿意去认真学书法的人呢？我暗中发现，好多画家的画很不错。可惜，落款却很差劲。甚至，我还看见题款是美术字的作品。看到这里，我真的很无语。什么时候连美术字都上了画面？象以前，在古代的时候，画家们诗书画印都懂。而现在呢？仅仅只会画画而已，书法基本上被抛弃了。这就是国展，省展上看不到写意画的原因。

再说，大尺幅画视觉冲击力强。很容易吸引眼球。他们这么做，无非是想着能够入展或获奖。然后，为了那个红本本，好借此炫耀自己是中国美协会员，或者是省美协会员。最后，好靠卖画赚钱。

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这是因为工笔画似乎更接近于真实。

人们在充满虚幻且假骗的世界里生活得太累了，都急切地希望看到一个更多更真实的美。但在哪呢？

于是，大幅的工笔画不期而至。

当虚假和抽像到了高级的程度，也就成了一种高级的艺术。其实生活中，它的价值就只有那些喜欢虚假和抽像的人才去欣赏和买单。并且，也只有那些利用虚幻手段欺榨和剥削而得到的积累和可以任意挥霍无度的资本，才有可能把所谓的艺术竞价到吓死凡人的价位。世界上，只有这样得来的资本和人，才有可能去消费得起那些所谓高贵的抽像和写意。

当然，人们需要抽像和写意去理想。但是，更需要在真诚实在的当下去生存。

艺术是高雅的，但它同时也是低俗的。在特定的某些时候，无论再高级的艺术品，都有可能会低俗得不如一个发霉的大饼。

艺术高雅的价值，一定在于真实而兴旺的物世。当人间其生存都无着的时候，任何艺术都将一文不值。

艺术，永远只是服务于少数喜欢虚幻世界的人。其中的意韵也永远难与普通人共鸣。

普通人的艺术，更多的追求就是美好的希望与真实的日子。

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便于展览，勤能补拙。

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一般书画展厅大，画作大件点。至于工笔画多，是属于现代绘画人门方便，抄袭照片了多，外面写生少。照片搬来，描写无辩证法，照搬大自然的映像，工笔画多了。现在评委也有问题的，不会评了，即使我投上写意作品，不保险，作品成为风中的稻草人，孤独地哭泣。写意精神，淡出视野了。[不看][不看][不看]

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我早就注意到:参展作品画大尺幅，下苦功夫，这是希望能有机会参加全国性的美展！想尽一切办法。画工笔，费功费力，用这个苯办法也能征服评委一票。实际想想，这没有什么错。但总的看:现在人们的表现是浮夸，不愿意下真工夫，绘画总体水平没提高，想用投机取巧的办法贏得展出的一席之地，更有甚者抄袭别人的作品。浮夸作弊，偷赖，享乐思想泛滥……这正是我最不愿意看到普遍现象。